Przejdź do głównych treściPrzejdź do wyszukiwarkiPrzejdź do głównego menu

Ogłoszono zwycięzców Londyńskiego Festiwalu Filmowego

Sekcje konkursowe BFI London Film Festival 2021 to celebracja najbardziej ekscytujących, innowacyjnych nowych filmów i kinowej opowieści. Kreatywni i często prowokujący nominowani zaprezentowali niesamowitą gamę talentów.
  • Źródło: Tygodnik Cooltura
Kadr z fllmu "Hit the Road", reż. Panah Panahi

Filmy badają fascynujący zakres tematów, od mapowania jaskiń w górach Kalabrii po dyktaturę wojskową w Buenos Aires w latach 80., politykę na placu zabaw widzianą oczami młodej Belgijki i pozornie proste, ale ostatecznie radykalne życie Luny, krowy mlecznej. 

Przewodniczącą jury głównego konkursu, w którym rywalizowało 8 filmów, była reżyserka Małgorzata Szumowska. Obok niej zasiedli: krytyczka filmowa Jessica Kiang oraz reżyserzy Nina Gold, Aleem Khan i Mark Cousins.

Hit the Road – Panah Panahi
Konkurs główny, nagroda dla najlepszego filmu

Jak każdy dramat Panahiego, film dotyczy podróży. W chaotycznej klaustrofobii samochodu energiczne dziecko (Rayan Sarlak) wdrapuje się na swojego gburowatego ojca (Hassan Madjooni), którego złamana noga – i nastrój – zajmują sporo miejsca. Z przodu matka (Pantea Panahiha) kręci się nad drugim synem w fotelu kierowcy (Amin Simiar), którego posępna twarz pozostaje nieruchoma na opustoszałym horyzoncie. Nikt nie wspomina, dokąd jadą, ale wiedza o ich niewypowiedzianym przeznaczeniu budzi niepokój, zamieniając rozpacz w uczucie i bardzo ekscentryczne zachowanie. Samochód zacina się przy odważnej, błyskotliwej ścieżce dźwiękowej irańskiego popu z lat 70., pełnej serca, nostalgii i melancholii rozłąki.

Playground – Laura Wandel
Konkurs na pierwszy film fabularny, nagroda Sutherlanda

Surowy świat polityki na placu zabaw widziany jest oczami siedmioletniej dziewczynki w pasjonującym debiucie belgijskiej pisarki i reżyserki Laury Wandel. Oryginalny tytuł, oznaczający „świat”, sugeruje, że szkoła jest zamkniętym w sobie wszechświatem z własnymi zwyczajami i nadużyciami – oraz mikrokosmosem niesprawiedliwości na zewnątrz.

Becoming Cousteau – Liz Garbus
Konkurs Dokumentalny, nagroda Grierson Award

Nominowana do Oscara reżyserka Liz Garbus tworzy wszechogarniający i całkowicie wciągający portret mężczyzny, zawierający bogactwo nigdy wcześniej niewidzianych materiałów archiwalnych, zremasterowanych w 4K dla zaskakującej przejrzystości. Ostatecznie wyłania się historia kogoś, kto zmienił poglądy na temat naszego związku z morzem i stał się pierwszym działaczem na rzecz bezpiecznego i czystego klimatu. Stawanie się Cousteau pokazuje, że historia tego odkrywcy jest teraz bardziej aktualna niż kiedykolwiek.

Only Expansion – Duncan Speakman
Wciągająca sztuka i konkurs XR

Pięknie wydany przewodnik zachęca do zwiedzania londyńskiego South Bank (możesz wybrać własną trasę, ponieważ dostosowane słuchawki przechwytują i manipulują dźwiękami, które cię otaczają – możesz usłyszeć, jak twoje miasto tonie pod falami lub jest nękane przez pustynne wiatry). Potężna i impresjonistyczna refleksja na temat tego, co to znaczy żyć na planecie w kryzysie. Only Expansion pozwala doświadczyć nasze niespokojne środowisko poprzez dźwięk.

Love, Dad – Diana Cam Van Nguyen
Najlepszy film krótkometrażowy

Szczery, osobisty esej reżyserki Diany Cam Van Nguyen, analizujący relacje z ojcem. Rzecz dzieje się w wietnamsko-czeskiej kulturze.

Costa Brava, Lebanon – Mounia Akl
Nagroda publiczności

Gotujące się napięcie nierozwiązanych sporów kontrastuje z energią pierwszej miłości w olśniewającym debiucie Mounii Akl, zapowiadającym nowy, uderzający głos filmowy.


Podziel się
Oceń

Napisz komentarz

Komentarze

Reklama